​杜甫​詩歌好在接地氣

李白與杜甫是唐詩史上並峙的兩座高峰，難分高下。新中國成立以來很長的一段時間裡，李白其人其詩相對而言更符合當代詩壇的想象和審美規范，一路看漲的行情一直綿延至朦朧詩的黃金時期。20世紀90年代以來，情況卻悄然發生瞭變化——詩人們在向西方詩歌大師們學習的同時，開始推崇古典詩人杜甫，他被熱愛的程度甚至遠超李白。詩人們紛紛將其作為書寫資源，蕭開愚、周瑟瑟分別創作瞭長詩或組詩《向杜甫致敬》，黃燦然、梁曉明、廖偉裳、西川等不約而同地以《杜甫》為題，與之展開跨時空的精神對話，至於通過文本鑲嵌或題材選擇的方式書寫杜甫的作者、作品更難以數計。

“杜甫熱”緣何突起？它既是對20世紀80年代寫作弊端的定向反撥，又是對20世紀90年代以來新的現實狀況的積極應和。一方面，80年代的詩歌在哲思、想象區域肆意高蹈，陷入民族、歷史與文化的“大詞”中無法自拔，從本質上懸置瞭日常存在和本真現實，教訓深刻。另一方面，90年代從普通事物中挖掘詩意已成大勢所趨，尤其是新世紀發生的非典、雪災、海嘯、地震等一系列事件，更從靈魂層面觸動瞭詩人蟄伏在心底的悲憫意識和擔當情懷，促使他們在創作中思考詩歌如何“及物”，重建詩與現實的關聯。這種文化語境和杜甫那些切入時代良知、“此在”感強烈的詩歌遇合，自然會令許多詩人共鳴，競相參照與仿效。