頭條 | 七夕——“流淌的陳淳”與“噴湧的​徐渭​”

“青藤白陽”即是指徐渭與陳淳，徐渭號“青藤居士”，陳淳號“白陽山人”。生活在明代中葉的這兩位藝術傢，有著截然不同的人生遭際，一個是“高富帥”、“寵兒”，另一個是悲戚的苦主，但他們卻以實踐，各自開創出灑脫徜徉的藝術風格，將中國寫意繪畫推向新的高峰，影響延及今日。

2017年8月底，“青藤白陽——陳淳、徐渭書畫藝術特展”在南京博物院開幕，展覽匯集瞭南京博物院、天津博物館、上海博物館、蘇州博物館收藏的陳淳、徐渭及相關畫傢書畫作品73件套藏品，從兩者的師承取法、面貌特點、以及後世流變等方面，綜合呈現出陳淳與徐渭的藝術觀與人生態度。

師承取法的源頭之水

清代方薰在《山靜居畫論》寫道：“白陽筆致超逸，雖以石田為師法，而能自成其妙。青藤筆力有餘，刻意入古。”陳淳和徐渭繪畫風格的出現與當時的社會環境密不可分。一方面，王陽明“心學”興起，強調主觀色彩，另一方面，江南地區的吳門、院體浙派的繪畫風格對兩者產生瞭重要影響。展覽的上篇《活水來》即展示瞭兩者之前的一批重要畫傢。