明代​陳淳​的水墨寫意花鳥——自有疏斜歷亂之致

陳淳以水墨寫意花卉著稱，也擅長設色沒骨法和勾花點葉法，然亦工寫結合，更多簡逸的寫意成分。圖繪折枝梨花，自上而下斜出。紅色的梨花和墨青的葉子均不加輪廓勾勒，直接用色畫出，色即形，形即色，簡練而不失其真。徐沁《明畫錄》曾如是評析其水墨淺設色花卉畫：“其寫生，一花半葉淡墨欹毫，疏斜歷亂之致，咄咄逼真，久之並淺色、淡墨之痕俱化矣。”

紅梨詩畫圖明陳淳紙本墨筆縱34.2厘米橫106.4厘米北京故宮博物院藏

明陳淳花卉圖卷紙本墨筆 32.5×503厘米天津博物館藏

此圖構圖奇特，信筆揮灑，似不經意；藤條錯落低垂，枝葉紛披，以豪放潑辣的水墨技巧造成動人的氣勢和葡萄晶瑩欲滴的效果。畫上題詩為："半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。"其書為行草，字勢欹斜跌宕，令人聯想其畫傢的不平經歷。自宋元以來，寫意花鳥畫就有一定的發展，但真正能夠發揮中國畫筆墨紙張特殊效果而創立瞭水墨大寫意畫法的，應該歸功於徐渭。